起舞翩翩應窈窕

看了這部電影，認識了女主上白石萌音。這個角色選的太好，剛出現時黑黑憨憨的樣子正像個鄉下孩子。猜測化完歌舞伎妝后或會完全不同。果然，這個包袱一直到最后女孩出科，正式化歌舞伎妝才抖出來——白底粉臉，櫻桃小嘴，果然立即變了個人，完美的臉型，月牙兒一般的笑眼，讓整個角色顯得明顯更成熟嬌俏。此外，日本歌舞伎那種精致的生活細節，節制規范、儀式感強烈的舞蹈動作，點點滴滴都滲透著日本特有的靜寂之美，算是本片最大的看點。除此便乏善可陳了，所謂一部歌舞片，其襲用美國經典歌舞片《窈窕淑女》的套路且遠不及前作的差距早就被諸多影評家詬病。只是因為細致的歌舞伎介紹和美輪美奐的京都景色才讓影片加分不少。恩，最后的片尾曲也還不錯。雖然也是改編的。

古老迷人的日本京都，藝伎行業日趨式微，由小島千春（富司純子 飾）經營的萬壽樂茶屋只剩下一個舞伎。某天，一個說著鹿兒島、輕津地區混合方言的年輕鄉下女孩西鄉春子（上白石萌音 飾）上門來說要成為一名舞伎，要求在萬壽樂學藝，但因條件限制遭到千春拒絕。對方言非常感興趣的大學語言學教授京野法嗣（長谷川博己飾）與萬壽樂老板打賭春子能在半年內成為舞伎，表示愿意親自教導春子學習京都話。于是，春子進入了萬壽樂，開始學習舞伎必須的禮儀、語言、技藝。追求夢想的路上，又有什么在等著她？
這部講述日本傳統藝伎行業的電影其實是一部仙樂處處聞的歌舞片。導演周防正行1996年的舊作《談談情跳跳舞》風頭很是強勁，不但橫掃當年的日本電影學院獎，還曾被好萊塢買下版權翻拍。后來的作品《即使這樣也不是我做的》也算是受到不少矚目的現實主義題材話題之作。18年后重歸音樂類型電影，周防正行選擇日漸衰落的藝伎行業作為切入點，歌頌這個古老職業的同時，也不忘加入現代的女性自立思想，影射新舊思潮影響下的日本和它的年輕一代。

觀影理由：某公號介紹上白石萌音時提到過這部電影。
觀后感 ：這類故事拍成歌舞劇挺新鮮，特別考驗演員們的演技。對京都話感興趣的朋友可以看看。標準的京言葉教學電影。劇情介紹豆瓣里有，不再贅述。談談自己的一點感觸。
1、人很難改掉自己多年的習慣。但并不是不能改。任何技術都是靠大量練習，日積月累，形成肌肉記憶才能練成。（類似情節參見電影《日日是好日》）
2、上三級口譯課時，李老師曾說過日本有專門測試發音是否接近母語的機器，當時很好奇，這次在電影中看到了。

本來是沖著日本京都文化去看的，沒想到是一部勵志類成長片。里面對于京都文化的介紹很少，對藝伎文化的介紹也不多，倒是很喜歡里面各種口音的翻譯，雖然聽不太懂，但也能明白日本也是有方言的。片子里喜歡的元素不多，打發時間看看還可以。里面很多說著說著就唱起來的橋段有時候接受不能，本來對于和服也是有所期待的，但是也沒教大家怎么穿啊。

看后讓人心情十分愉悅的一部電影。據說，在日本要等到九月份才上映，有幸在上海國際電影節的展映中先睹為快。
周防正行是我非常喜歡的一位導演，大學時看過他的代表作《五個相撲的少年》和《談談情，跳跳舞》。尤其難忘后者，在我人生中最消極寂寞的時候給了我生活的動力，讓我懂得了生活需要自己通過改變去創造美好。
周防正行不算是高產的導演，算起來，真正算是出自其手的作品，也就上面提到的這兩部。但我卻認為，他是日本電影最正統的繼承者。克制、沉穩的鏡頭語言，收放自如的情緒，略帶憂傷的喜感，以及對日本傳統文化的尊重。仿佛都是7、80年代日本電影的標志。
同時，他也表現出日本和西方文化的融合統一。《談談情，跳跳舞》的主題是交誼舞，這種產自于歐洲的舞蹈，音樂也極富童話色彩。而英文片名：Shall we dance？更是出自經典歌舞片《國王與我》。《五個相撲的少年》中也有一位精通日語的英國學生，為修學分加入相撲社，最終愛上了相撲運動。
而這部《窈窕舞妓》，似乎將這種融合統一發揮的更為淋漓盡致。
影片首先用大量的篇幅

2014日本電影，傳統風格上加上了現代歌舞，目的還是為了喚起人們對傳統文化的重視，表現了舞妓從藝者們的艱辛。題外話，這是很日本的東西，我們可能看不慣。中國人有個壞毛病，看到別人家怪異的東西都會加以貶低，盲目自大。文化這東西，自然有其歷史形成原因，所以才有不同地方的文化差異。古日本是個很貧瘠的國家，就算做到了城主，下酒菜亦不過是咸魚蘿卜，所以他們對喝酒的追求自有他們的方式。

《窈窕舞妓》2014年，《窈窕舞伎》電影劇本
轉載請注明網址: http://www.3wbaidu.net/zhonghe/vod-29192.html